楊秀櫻山水水墨畫入門教學、渲染及上色

初學山水水墨畫者適合觀賞，顧與您分享水墨畫之入門技巧！

學習傳統山水水墨畫，先將基礎山、石、樹、點畫好等乾，接著是渲染，將整幅畫用適宜的濃淡墨染出靈氣，墨韻表現得好，不上色就非常美！

喜歡上色，可依春、夏、秋、冬色彩表現，著色要有濃淡，千萬不要將漂亮的墨色遮掉！

楊秀櫻山水水墨畫教學現場

示範傳統山水水墨畫，構圖取材於張大千大師早期畫作之一，

再加入更多不同的皴、擦、寫、染,和米點、三角點、雙鉤介字夾葉點之示範；整幅作品需要經過完整的渲染，付予感情的元素，畫作更能顯出韻味和意境。

適合初學山水畫之愛好者分享！

山水畫的創作，第一、先構圖

然後開始以各種有濃淡的漂亮筆墨畫出你心中的境界。乾了-做渲染。再等乾，上色。

示範山水畫用特大的狼毫筆，以輕鬆寫意的「拖泥帶水皴」寫山石,瀟灑的「直-點」寫樹叢；

快速的完成一幅畫。重點在渲染要用心的營造意境，就算是不上色的墨色山水畫都非常美！

楊秀櫻花鳥水墨畫教學入門教學

(菊花、竹、國蘭、蕙蘭、梅花、荷花、紫藤)

詳細說明，並示範寫意菊花的畫法。在影片裡可以看到很清楚的講解，只要再加上自己的勤練，應該可以一天天進步！

中國傳統水墨畫，以「寫竹」最能代表文人氣質。一筆漂亮的筆墨，幾片優雅的竹葉，就能完成一幅風雅且韻味十足的作品。

花烏水墨畫的入門是由梅、蘭、竹、菊開始，跟學書法楷書基礎一樣；先對毛筆的運用練習到能隨心所欲，古人多以文人書寫的筆意寫出畫的意境；因此有書畫同源之說。

梅花有墨梅或用洋紅點紅梅的寫意梅花。文人寫梅都以雙鉤夾葉圈五個花瓣，再沾濃墨點花心。一幅完整的梅花構圖通常有老樹幹和新樹枝，在主題的部位集中的畫數朵與實際花朵一樣大小的花，其他樹枝稍稍點綴幾朵就可以了！

寫意水墨花鳥畫畫荷，一般人最熟悉的就是張大千大師畫的荷花，其筆墨、氣勢最受肯定。

紫藤花是水墨花鳥畫經常看得到的題材，紫藤要畫得好的重點在濃淡層次分明，一串花的末梢含苞的部分要濃，已經開得越久的越淡嶺南畫家會在筆肚用白粉來襯托漂亮的紫色，我們示範的是中國傳統水墨寫意花鳥，傳承水與墨結合的韻味，只在毛筆上一筆調好，由清水、淡色、濃色，一筆完成一串紫藤花，耐看又不退色！

楊秀櫻寫意花鳥畫教學 

(山雀、牡丹、蝴蝶、山石水墨花鳥、紫藤彩墨、鯉魚、牡丹、墨梅、嶺南睡蓮)

希望讓有興趣的同好都能輕鬆畫水墨畫，讓自己的心靈更陽光、更充實。

畫畫要心平氣和，不急躁；每一筆都是有力道，卻又有彈性的。放鬆你的全身，享受律動、水墨、色彩、大自然、....，畫出美麗人生。

寫意花鳥水墨畫宜選用不要太薄的宣紙

學畫鯉魚:

一、魚的姿態要柔美

二、下筆要準確快速

三、筆上由濃到淡，水份要恰當

等乾了點上眼晴(筆法要自然)，再加幾筆淡淡的水紋(花青墨)就完成！鯉魚比較不容易畫，喜歡就靠多練習

牡丹花象徵富貴人人喜愛，因此學花鳥水墨畫都希望自己也能畫牡丹。

一、多觀察牡丹花的姿態(可以拿姿態美的牡丹照片來研究)

二、練習筆法

三、筆上水份要適宜，太多會暈開，太少沒水份畫不出有生命的花

四、一筆要含清水→淡色→濃色。

老師貼心小語:並不容易，要靠您多練習！加油！

梅花傳統文人畫法以雙鉤筆法寫梅，老樹幹則有多種畫法；今天示範的以「寫」和「擦」的筆法完成老樹幹。墨梅講究紮實的書法筆勢，寫出一幅有筆趣、有墨韻的梅花，必須像學書法一樣，下功夫勤練，增強「寫」的功力，畫出好畫！

示範睡蓮的畫法:這一幅睡蓮畫適合選用京和紙，是以嶺南派畫法結合傳統寫意花鳥(去掉用白粉)，畫面鮮艷、喜悅。